Private words

      杀害少女佐智绘的真正凶手，其实就是，她的爸爸！！

      OMG！！我实在是忍不住要说出这个挠心的秘密了，很多日本的观众应该早就知道了吧，中国的朋友们，噔噔噔噔！！

      蒙嘉慧有一个可爱的英文名字，yoyo，与“悠”同音。她身上还正有这种悠然的气息，与世无争。偏爱她一袭白衣的样子，像在世外桃源中生活的狐狸小仙，修炼着自己的道行与爱情，却从不想去伤害别人。

      很难想到一个合适的词语去形容蒙嘉慧。容颜妩媚？当然，眉峰如黛，眼若秋水；气质清冷？当然，她即便是放肆大笑的时候你也会觉得与她若即若离。妩媚与清冷，矛盾的形容词放在她身上却又异常和谐。

      其实蒙嘉慧的魅力就在于一种帅性的冷艳，高贵中透着几分神秘，妩媚之下又夹杂着几分智慧。很喜欢她的这种冷艳却不失亲和的气质，喜欢她大方的举止，喜欢她洒脱的风范，更喜欢她那双会说话的大眼睛。蒙嘉慧总是清清瘦瘦的，一道弯弯的浓眉是她的标志，显得精神十足，从容而干练。

      yoyo塑造的角色很是特别，既优雅动人又带着身上干净利落的一面，似乎还与她本身的性格很接近：坚强、独立。所以他最适合诠释新世代的职业女性。

      长发佳人清秀如斯，再加上无法抵制的梨涡浅笑······世上如侬有几人？

      黎姿，很美，浓烈中透着凌厉。她的美就在于一种独一无二的精致，这种美丽完美到无可挑剔，这种美丽让人心旷神怡，没有人可以抵挡。黎姿美得出挑，美得难掩锋芒。

      印象中挥之不去的是她那一身的火红，那份热烈看得人触目惊心。此女只应天上有，何故人间惹凡尘？“手如柔荑，肤如凝脂，颈如蝤蛴，齿如瓠犀，螓首蛾眉，巧笑倩兮，美目盼兮”，古文中对于美人最精妙的赞美一一契合在了她的身上。

      无线名副其实的花旦已屈指可数。细数黎姿在无线的角色，中期主要是以浓妆艳抹的刚烈女人为主，赵敏、玉莹、祝明蕙、计明凤······骨子里透着几分的妖艳，那种霸气的温柔因为她的演技而格外分明。而后期主要是以清新淡雅的温柔女性居多，黄晶莹、任芝华······这才是最真实的黎姿，于无形中带来感动。

      正在热播的“珠光宝气”，黎姿饰演二妹康雅瞳，气质脱俗之中又不失高贵，尤其喜欢看她在每集片尾介绍关于钻石的知识，平淡之中透着浓烈的高雅，实为最美的感官享受。

      看“午夜巴塞罗那”的时候就像是置身于西班牙中，无论你站在哪一点，都有一种靠近海岸的感觉。海风环绕周边吹来，有“呼呼”的细声，可以尝试闻着一丝丝咸咸湿湿的味道。风中夹杂着古典木吉他动人的曲调，轻柔、缓和，魅惑众生。

      你深陷于风暴的心窝位置。

      整部片子给人的感觉很舒服放松，即使探讨的是情感纠葛、伦理道德的问题。或许是因为斯嘉丽·约翰逊的原因，不免总是联想起“迷失东京”。台词有够独到，“我不知道自己想要什么，但我很清楚自己不要什么。”

      话说其实这电影的主角明明是“理智的薇琪”嘛。

      喜欢杨怡是因为她的美貌，古典气韵十足，端庄、秀丽、精巧。

      有一种香气绵延万里，清新自然，淡雅深远，“眄庭柯以怡颜”。杨怡就是这样的女子，人如其名，周身流转的是低调的华丽。这是一种高贵的美，风姿绰约、风情万种。

      曾经试图寻找一种颜色来形容杨怡，才发现再没有比紫色更合适的了。神秘、淡定、知性、优雅、隐忍······这些词汇放在她身上竟是如此的贴切。一直很喜欢杨怡穿紫色的衣服，不沾染一丝俗世味的梦幻，赏心悦目。

      说杨怡是属于暗夜的精灵，是因为她的内敛，与世无争的本性，高洁绝妙。

      杨怡的魅力就是一本厚实的书，需要慢慢地品，才会了解到个中滋味。于繁华中引退，于静谧中绽放。

      不是很肯定的认为这部电影的制作班底与“朱诺”的是一样一样一样的，从导演到编剧。

      没有在美国切身生活过的经历的人是写不出像“朱诺”或“尼克与诺拉”这样的电影脚本的，因为它们是纯美国本土化风情的故事。

      我知道影片的最后男女主角是一定会在一起的，这是一个大团圆的happy ending。所以，我更关心那块命运曲折滑稽离奇的口香糖的归宿。

      那可真是一块不一般的口香糖。

      你在午后寂静的森林绽放，芬芳一如纯净的百合。你在夏日清凉的海边摇曳，微笑极似清爽的剑兰。你在自己的世界独自玩耍，狂欢，静默，放肆，行走，自由自在。

      桂纶镁，花的姿态。

      桂纶镁身上有一种难以用言语来形容的气质，当她微笑，会让人觉得连风都带着一丝甜淡淡的味道，现实影像中亦如此。

      在“流星之绊”中发现二宫和也（有点晚哈）。

      二宫和也好像永远是个少年，无论多少岁，皱着眉头驼着背，眼睛里是深不见底的纯净，总是一副若有所思的表情。

      爱情，有时候像是五颜六色的万花筒，瑰丽的变幻交织出多彩的梦，绚烂得令人愉悦；但有时，又像是潘多拉的盒子，一旦打开，这一生就注定在劫难逃。

      “像雾像雨又像风”是一部很是精致的剧集，每一处场景的设置都让人仿佛回到了上世纪三十年代的上海滩，怀旧气息扑面而来，水墨画般唯美的片头、悲怆哀伤的音乐烘托出了全剧悲情的基调。

      “蘅芜满净苑，萝薛助芬芳。软衬三春草，柔拖一缕香。”

      想用一种花色来形容她，可又嫌以花喻人太过俗气，但似乎又没有哪一种花可以用来代表她。她如君子兰一般优雅，如百合花一般纯洁柔和，如雏菊一般烂漫，如小苍兰一般俏皮活泼，她还有红茶花的天生丽质，白菊的真挚，粉玫瑰的高贵，嘉德利亚兰的热情，紫郁金香的坚强积极，蝴蝶兰的智慧。

      她是花的混合体，却有超脱花以外的品格与气质。

      蔡少芬宜古宜今的美貌是公认的，高挑的身材，精致的脸蛋。如钩的弯眉，波光流转的大眼睛和亲切甜美的笑容，独特的气质，都是蔡少芬的魅力所在。她如一颗饱满圆润的珍珠，敛去夺目的光芒，只留下润泽的光晕，让人久久凝视也不会感觉刺眼。柔和细腻，亦如丝绸般充满质感；温暖踏实，亦如纯棉般舒适自然。但她的魅力还不止于此，如缓缓倒入高脚杯中的香槟，冒着活泼的气泡，热烈却不张扬。在温和的灯光下显得晶莹剔透没有半分杂质，望去便已心满意足。

      无论是婉约优雅的古典的美人，还是时尚媚惑的都市丽人，总是能在蔡少芬的诠释之下熠熠生辉。她完全不着痕迹的演戏方式，让她的角色看起来总是那么具有感染力。足以证明，蔡少芬在表演上的才华与毋庸置疑的表演能力。

      最喜在“创世纪”里，蔡少芬所饰演的田宁，独立执着，率直善良，为了爱情义无反顾，是一个至情至性的女子。

      TVB一众花旦，有的人美得小家碧玉，而有的人则美得大方得体。蔡少芬自然是属于后者，她的美就在于一种撼人的气势，也正是因为如此，与TVB其他女演员不同，蔡少芬自有属于自己的美丽与坚持，没有争奇斗艳只有始终保持的一份风雅与自信。她的作品中的人物都带着强烈的个人风格。

      80集的大戏“珠光宝气”，蔡少芬仅仅往那一站就已经戏味十足。故事的高潮很多都是由她掀起，角色张力十足，“高跟鞋女王”的心计，岂是谁都能揣测得了的。

      这才发现，原来强势的蔡少芬一直才是最迷人的。

    即使是不擅长的事情，只要认真努力，也还是会有进步的。

    复仇记变成了欺诈记叙，这已超出所有人想象，更不可思议的是，串了味道的欺诈故事里还有巧妙隐藏着的另一个世界——剧中剧。

    主轴是悲剧，欢乐是插曲，从忧伤毕业微笑着继续生活。

    这不是一个简单的关于“一男两女”的三角故事。它有关两代人的爱情观、婚姻观、和幸福观。

    剧中的人们都曾经爱过，也都恨过；男人们为了维护自己无上的尊严而放弃过，女人们为得到自己深爱的男人而妒忌过。世界上没有无关紧要的抉择。每一次选择，都关乎人生的幸福。

    这是一部中国电影，但在日本北海道，诠释出了动人的情感，主题的升华。

    不知道是不是为北海道如旅游宣传片般精致的景色所着迷。之前看在祖国各地展开的征婚过程都一直笑得很勉强，直到葛优在北海道小教堂忏悔那段，才终于绷不住地一下子乐了出来。

    那像极了杂志宣传照似的的风光啊，还有邬桑哥儿们朋友间深沉的情意，包括舒淇跳海的部分，都才算的上是可以为影片加分的着墨点吧。

    头一回注意观察到葛优的演技，或者说是总算领略到他的令人赞叹的演技了。这家伙是一个年龄有点偏大点文艺痞子嘛。

    舒淇也的确是很美，其实她只要美美地往哪儿一坐就可以了。就有那股吸引力，让人不由自主地爱上她。

    别了，北海道。爱情的滋生地。却不会终于此。它会延着另一条轨迹，生长开去。

    （话说方中sir先生，还真是特别适合扮演类似这种很有味道的，有着成熟魅惑人心魔力的中年已婚男子人士呢。

    看这部电影的笑料时，真是十足的乐开了花。

    因为，小镁嘛。可爱到暴。肉肉的小脸真想伸手上去掐她一把。

    朋克女，我最讨厌唱朋克了，干嘛让我唱朋克啊。

    之前也是看过“霸王别姬”的，却没有多少feel，毕竟那个年代、那种生活状态、那份感情，都显得太过遥远与虚无缥缈，是距离感。

    但“梅兰芳”不同，一样的京剧题材，却给人以很亲和力的欣赏层面。

    这是一位京剧大师的故事，或者用一个梅兰芳本人不喜的词来形容，这是一位“伶界大王”的传奇。

    曾扫过几篇对这部电影的剖析文章，大多谈到的都是对影片本身概况的感悟，或是又夸赞着陈凯歌导演，鲜少提及黎明和他的演技，讳言。纳闷着，等看过电影后，还是会明白，一部优秀的电影作品，无论你怎么看，它都是好的，无须细纠。整体通眼看进去，能引起共鸣，勾起心事，那么便是让人感动的。

    青年梅兰芳的确演绎得极具立体感，逗趣的是与表哥之间的两场对手戏，人物性格一下子就活跃了起来。梅兰芳，从来就不是一个守规矩的人。

    他，在台上比女人还女人，在台下比男人还男人。喜欢他与孟小冬两人的情感片段，既互补又相辅相成，多好的一对啊。可惜着实短暂了点。（章子怡的戏份）

    不过也有些疑虑，恍惚寻思这电影到底是梅兰芳传还是邱如白生平呢？闹不明白。

    “迷失”，初次接触，以为是一部像真人秀一样的“鲁宾逊荒岛漂流记”剧集。

    很多人喜欢“迷失”，是因为这部剧处处透露出神秘的气息。

    神秘的岛屿，神秘的数字，神秘的巧合······太多的神秘气质让人忍不住想要一窥究竟，并且反复欣赏，以求能从只字片言或者一两个镜头中抓住神秘线索揭开这一个又一个谜团。

    真是充分满足了观众的“探险”欲。

    一个戴着牙箍，其貌不扬，身材臃肿的女孩如今已经风靡了全世界。她就是贝蒂。

    丑小鸭的故事，其实并不稀奇，而我们依旧乐此不疲地看着她们一个接一个慢慢蜕变成天鹅。因为我们在她们身上学会了坚持自我，学会了追求梦想，并在她们的奋斗中看到了自己的影子。有志者事竟成，这是我们每个人的梦想。

    “危机边缘”建立在当今科学技术大发展的基础之上，其目的就是要探索各个发展方向上潜在的问题。看过该剧，你会强烈地感受到科幻与现实之间的界限非常模糊。随着时间的推移，人类只有想不到，没有做不到。

    每个人的心里都有一个肮脏的小秘密。

    最期待的就是每一季的剧情里都会藏着一个能够召唤来死亡和罪恶的肮脏的小秘密，由这个秘密贯穿全季始终，把一切矛盾推向高潮。

    武打动作特别实在，到位。爱国情怀渲染得浓烈且刻骨。

    叶问这个人物是个内敛，深沉的角色，所以总是散发出一种憋着劲的哀伤愁愫。

    P.S:熊黛林好像拉长版小一号的梅婷呢···

    旋转的舞台，华丽的舞衣，声色场上，人们在翩然起舞。钻石的光泽勾勒出康家三姐妹的身姿，或高贵，或婉约，或华美，那是只属于她们的舞台。

    故事尽管恶搞，却不乏寓意。以小见大也算是香港喜剧爱情片的特长了吧。

    特别是空姐与辅警那段，普罗大众的现象中应衬出细腻贴心的感动。

    还有安志杰，哇，口水···

（大家看着男主角眼熟不？）

    虽然说个人英雄主义+悬案侦探的确是不容易出错的搭配组合，但是想要在如今多如牛毛的罪案类剧集中脱颖而出，没有一点自己的新意是绝不可能的。而这次CBS祭出的杀手锏则是略带神秘色彩的通灵题材。

    特工86号每次进入特工总部都要经过一道道大门的场景真是再熟悉不过了，另加搭配上久违的主题音乐，儿时美好的记忆啊。

    老片翻拍，关键在于新意，用“老人儿”勾画新的故事。

    情节时不时地还是很搞笑的，让人乐个不支。但不喜欢Smart偶尔过于冗长的独白，至少让人搞不明白，其中的笑点是在哪里呢？

    也许我还只是懂得欣赏较为直观的幽默层面吧。

    Well，不得不承认，Heath Ledger对于小丑一角的演绎真是绝了。并不喜欢“断背山”中的它，但在本片，也许奥斯卡奖的历史上当真要诞生一位已故影帝了呢。（最佳男配角）

    故事很有层次和深度，直指人心，感情部分处理得当。期待下一部会更精彩。

    By the way，蝙蝠侠的扮演者倒是蛮帅气的，而且与“Private practice”中扮演理疗师的男演员还真有几分相似呢。